디지털화니 뭐니 해도 여전히 전 세계의 3분의 1의 사람들이 흙으로 집을 짓고, 흙집에 살고 있다. 이는 제3세계나 아프리카에 국한된 이야기가 아니다. 4대 문명의 발상지로 여행을 다녀보면 그 나라의 기후와 문화, 사회적인 환경이 흙이라는 매개체 속에 녹아들어 인류와 함께 역사를 살아오고 있음을 알 수있다.신재생 소재들과 같이 미래와 현재를 대체할 만한 혁신적인 소재들도 많지만, 흙이 지니고 있는 그 자체의 고유한 매력과 분위기가 분명히 있다. 과거 10년 전 까지만해도 동네 놀이터에는 흙장난을 치는 아이들을 종종 볼 수가 있었다.

낯설고 어색하기만 했던 언택트 문화가 이제는 자연스러운 일상이 되어가고 있다. 덕분에 보다 생활 깊숙이 자리잡게 된 디지털 기술과 소비자문화가 있다. 바로 ‘비대면 공유문화’이다. 소비자와 전문가들이 서로 정보를 공유하고 협업하는 플랫폼들이 이전보다 급속도로 활성화되면서 단순히 정보 공유뿐만 아니라 서로 협업을 통한 상생 경제활동이 사회전반에서 활발히 이루어지고 있다.가까운 예로, 코로나19 발생 이후 가장 두드러지게 도입이 활성화되었던 ZOOM이 있다. ZOOM은 모바일, 데스크톱 및 회의실 시스템에서 오디오 및 오디오 회의, 채

온라인에서 쇼핑몰이나 웹사이트를 이용할 때 추적광고(관심사 관련 광고팝업창이 뜨는 것) 시스템 혹은 모바일 반응형 웹사이트 등은 모두 개인의 관심사 및 대중적인 소비자의 편리성을 잘 고려하여 제작된 예시이다.‘서비스디자인’, 최근 산업의 경쟁력 강화를 위한 혁신 수단으로 가장 많이 언급되는 단어이다. 컨설팅, 지식공유와 관련한 플렛폼 및 커뮤니티와 같은 지식 전반의 생산과 유통에 종사하는 산업군이 늘어나면서 수요자 중심의 서비스에 대한 개념과 중요성이 커지고 있다. 지식을 공유하는 문화는 서비스개념으로 자리잡으며 이와 관련한 UIU

글자에도 감정이 있다. 그리고 그 감정도 계산이 가능한 감성공학의 한 영역이라는 사실을 캘리그라피라는 글을 그리면서 깨닫는다. 사람의 신경 세포들이 모두 하나로 연결되어 있듯이 세계의 언어들이 오직 선들로 이루어지는 시간, 캘리그라피들은 하나로 연결되어 있다. 서로 연결되어 있는 고리들을 연구하다 보면 그 것을 이루는 하나하나가 얼마나 조밀하게 연결되어 있는지도 알 수 있게 된다. 글자 하나에 어여쁨과 미움과 슬픔과 쓸쓸함들이 차곡히 담겨있기 때문이다.하지만 바로 이 지점이 예술과 디자인을 말하는 경계가 되기도 한다. 예술은 작가의

캄캄한 밤 하늘에 뜬 별은 지친 하루의 고단함도 잠시 잊게 만들어 주는 힘을 가진다. 어둠 속의 밝음이 뿜어내는 희망적인 에너지는 아름다움을 너머 때로는 마음 속을 파고드는 위로가 되기도, 두근 거리는 경이가 되기도 한다.그런 별빛과 색색의 빛들이 도심 곳곳에도 내려 앉아 있다. 빛과 색채가 어우러져 만들어내는 도심의 거리는 자연이 만들어내는 싱그러움과는 또 다른 생기들로 넘쳐난다. 너도 나도 앞다투어 즐비해있는 간판사인들이 있는가 하면, 또 다른 한 켠에는 거리 곳곳에 설치되어 있는 공공디자인 시설물들이 잠시 숨고르고 쉬어갈 수

온갖 미디어에서 환경관련 기사들을 쏟아내고 있다. 각종 세미나, 포럼, 전시회, SNS 등에서 ‘친환경 서스테이너블(지속가능한)’을 외친다. 지구가 위기이긴 위기인가 본데 어찌되었든 환경문제는 이미 심각한 수준의 상태이고 매일같이 오염문제에 대한 상황이 보도된다.환경문제가 가장 심각한 나라인 인도의 경우, 2003년 이후 급격하게 산업화가 진행되면서 오염문제로 인해 조기사망한 사람이 232만 명이 넘는다. 그 중에서도 대표적으로 대기오염이 가장 심각하다. 특히 인도의 델리는 세계수도 중 대기오염 1위로 집계되면서 나라에서 국민들에게

요즘 어딜가나 ‘메타버스’라는 단어가 들려온다. 향후 IT산업의 핵심 키워드로 주목받고 있기 때문이다. 메타버스는 ‘초월, 그 이상’이라는 의미이다. 가상(Meta)과 우주(Universe)의 합성어로 단순 가상현실이 아니라 현실이 흡수된 형태로서 기존의 일방적인 미디어와 달리 양방향의 교류가 가능한 공간을 말한다. 온라인 속 3차원 입체 가상세계에서 아바타의 모습으로 구현된 개인들이 서로 소통하고 돈을 벌고 소비를 하며 현실의 활동을 그대로 할 수 있는 플랫폼을 뜻한다.메타버스의 대표 사례로, 글로벌 아이돌 방탄소년단도 다이너마이

“와, 예쁘다! 아직 먹으면 안돼요, 사진 찍어야 하니깐.” 요즘엔 어떤 음식점을 가도 식전에 테이블 사진을 찍는 것이 하나의 의례가 된 듯 하다. 그리고 자신이 먹은 음식을 자랑이라도 하듯 SNS계정에 실시간 공유하고 친구들과 교감을 나눈다. 그런 까닭에 예전의 맛집은 지금의 맛집과는 조금은 다른 의미가 되었다. ‘맛있는 집’이라는 말 속에는 ‘입과 눈이 모두 즐거운 맛있는 집’이라는 의미가 내포되어 있다. 같은 음식이라 하더라도 더 예쁜 곳에서 좀 더 예쁘게 차례진 음식을 먹는 것이 일상 속 소소한 즐거움이자, 이를 너머 삶의

요즘 길을 거닐다보면 곳곳에 시선이 머무는 가게들이 많아졌다. 카페, 음식점, 옷가게들의 옥외 사인물과 홍보포스터들의 화려한 비주얼 때문이다. 여기서 화려하다는 말은 장식이 요란하다거나 눈에 띄게 거슬릴 만큼 독보적이다거나 하는 것은 아니다. 불과 몇 년 전 까지만 해도 가게들은 경쟁과열 속에서 살아남기 위해 가게 유리창 안과 밖에 서로 잘났다는 광고포스터를 붙여대고 전자간판을 반짝이며 이목을 끄는 등 화려한 사인물들로 즐비했다.‘분식점’하면 떠오르는 어딘가 모르게 어수룩하고 친근한 분위기와 빨간색의 간판과 메뉴판 이라던지, ‘고깃

페이스북이 AR·VR 사업에 뛰어들었다.“신종 코로나아비러스 감염증(코로나19)로 비대면 일상이 보편화되면서 AR·VR이 우리 일상에 녹아들었다”며, 이후 도래한 시대의 소셜 컴퓨팅 플랫폼이 되고자 ‘Facebook Reality Labs’ 팀을 중심으로 AR·VR 등 다양한 기술을 연구하면 미래를 준비하고 있다고 밝혔다. 최근 디지털 경제의 확산으로 가상현실(VR), 증강현실(AR)등 신기술을 활용한 제품들의 출시가 점차 증가하고, 디지털 기술로 구현되는 디자인의 중요성 및 디지털디자인사업규모가 확장되고 있는 추세이다.지난 4월

업사이클링 제품이 처음 공개됐을 때 국내 반응은 차가웠다. ‘업사이클링은 쓰레기로 만든 제품’이라는 이미지와 평가를 들으며 크게 주목 받지 못했다. 하지만 점차 패션·리빙업계 전문가들 사이에서는 자연 순환에 도움을 주는 가치 있는 작품으로 인정받기 시작하면서 지금은 하나의 브랜드로써의 가치를 너머 미래지향적인 대체 산업 중 하나로 기대를 모으고 있다.코로나19로 인해 버려지는 자원들이 늘어나고 지구환경문에 대한 심각성과 적신호가 더욱 짙어지면서, 불과 몇 년 전 붐을 일으켰던 재활용 디자인에 다시 새바람이 불고 있다. 좀 더 자세히

지난 설 연휴, 민족의 대명절 기간 동안 유통업계는 이전과는 다른 각양각색의 설 연휴 마케팅 상품을 선보였다. 먼저 간편한 제사 상차림을 위한 정갈한 제수 상품이 더욱 강화되었다. 귀성을 포기하고 집에서 설을 보내는 이들인 ‘귀포족’이 늘면서 명절 음식도 먹을 만큼만 간편하게 준비하는 트렌드에 발맞춘 행보다. 이마트와 SSG 닷컴은 12일까지 귀포족을 위한 ‘피코크 간편 제수용품 할인 행사’를 진행하였다. 떡국 떡과 사골육수, 전과 잡채 등 총 45종으로 구성했으며 전년 대비 물량을 20% 확대했다.고향집으로 보내는 특별한 떡 케이

코로나19의 사회적 거리 두기가 계속되면서 카페 및 음식점 등 상점들의 이용에 불편을 겪고 있다. 다행히 며칠 전부터 완화되었지만, 연일 지속되어 오던 카페 내 취식 불가 방침과 지속되는 가게들의 영업시간 단축제는 소상공인들의 경기 침체는 물론 소비자들의 심리적 우울감까지 더하고 있다. 이러한 상황에 시민들의 주머니 사정은 어려워지고 당연하게 즐겨오던 평범한 일상의 소소한 즐거움은 점점 옛이야기가 되어가고 있는 듯하다. 그럼에도, 시민들이 비교적 마음 놓고 찾을 수 있는 곳이 있다. 바로 24시간 편의점과 가성비 좋은 생필품 가게이

농촌이 변화하고 있다. 전략적으로 농사를 짓는 젊은 농부들이 늘어나고, 싱싱하고 품질 좋은 농산품은 귀한 선물이 된다. 농사만 짓던 조용한 마을에는 볼거리가 생기고 활력이 돈다. 무릇 농촌의 삶이란 멀리서 보았을 때는 느긋해 보일지라도 가까이에서의 모습은 도시보다 더 부지런하고 생기롭다. 이른 새벽부터 하루를 시작해 늦은 저녁이면 일과를 마무리 짓는다. 그만큼 한 걸음씩은 더 부지런히 앞서가는 열정이 없다면 쉽지 않은 일이 농사이다. 얼마 전, 필자는 충청북도와 경상남도의 농가로 출장을 다녀왔다. 2021년 청년농업인 지원 사업에

[일상 속 디자인 기행] 독서 문화에 부는 디자인 바람갈수록 책 소비인구와 판매율이 줄고 있다. 특히 휴대성과 간편함을 추구하는 독자들이 많아지면서 e-book 구매율이 점진적으로 증가하는데 비해 기존의 종이책의 판매량은 줄어들고 있는 추세이다.하지만 최근 들어 레트로 감성과 아날로그 감성이 트렌디한 요소로 자리 잡으면서 종이책이 다시 떠오르기 시작했다. 종이책 자체에서 느낄 수 있는 촉각적인 자극과 감성뿐만 아니라, 아기자기한 볼거리를 제공하는 각종 편집숍과 디자인 독립서점, 동네 책방 등의 문화복합공간이 곳곳에 관광지로 큰 관심

[일상 속 디자인 기행] 언택트 시대 소통법혼돈 속에 한 해의 끝이 다가오고 있다. ‘코로나19의 종결’이란 바람은 이루지 못한 채 새로운 해를 준비를 해야 한다. 여전히 혼란의 시기가 계속될지, 희망의 시기를 맞이할지 예상하긴 어렵다. 다만 변화의 흐름을 제대로 읽고 어떻게 방향을 정하느냐가 어느 해보다 중요한 때임은 분명하다. 코로나19로 달라진 소비자들의 생활양식과 그 변화의 모습들이 곳곳에서 인사이트를 제공한다.가장 눈에 띄게 달라진 점은 오프라인 시장의 축소이다. 한국의 롯데그룹의 커머스 사업은 오프라인 매장을 200개나

[일상 속 디자인 기행] 레트로 디자인의 매력경기가 불황일수록 사람들은 옛 것에 대한 향수가 짙어진다. 실상은 그렇게 아름답지 못했더라도 사람들은 과거에 관대하다. 그래서 과거는 늘 미화되며, 현재가 힘들수록 더욱 그렇다. 실제로 불경기에 복고 트렌드가 자주 나타나는 이유도 여기에 있다. 이를 심리학 용어로는 ‘회고 절정’ 이라고 부른다. 특히 젊고 어렸던 지나간 날들 속에서의 기억들은 늘 순수하게 추억되고, 힘들었던 사건과 사고들마저 웃으며 되뇌게 된다. 그리고 그것이 착각이라 할지라도 위안이 되는 것은 사실이다.매일 같이 새로운

[일상 속 디자인 기행] 코로나19가 몰고온 변화 바람코로나19가 전세계를 강타함에 따라 디자인업계에서도 변화의 바람이 일고 있다.바이러스 시대가 도래하기 전과 후의 우리네 일상은 눈에 띄게 달라졌다. 일상을 바라보는 시각의 온도차와 가치관도 변화하였다. 당연시 여겨왔던 생활 속 작은 부분들에서도 큰 의미를 발견하고 소중함을 깨닫는 계기가 되고있다.코로나시대에 직면하면서 가장 먼저 반응한 분야 중 하나는 디자인이다. 디자인은 시대상을 발빠르게 반영하며 일상 속 어느 것 하나에도 깃들여 있지 않은 곳이 없다. 마스크의 경우, 몇 달

[일상 속 디자인 기행] 유니버셜 디자인디자인을 보면 그 시대상을 알 수 있다. 그만큼 디자인이 인류의 역사에 끼친 영향은 매우 지대하다. 4차 산업혁명의 물결이 밀려드는 오늘날, AI(인공지능)의 등장과 함께 시대는 빠르게 변해가고 있다. 이러한 변화 속에서 주목받고 있는 분야 중 하나가 디자인이다. 급속한 시대변화와 더불어 매일 쏟아져 나오는 새로운 제품과 서비스를 더 쉽고 더 간편하게 사용할 수 있도록 하는 필요성이 강조되기 때문이다. 더구나 1인 콘텐츠 창작시대와 플랫폼시대가 도래하면서 이제는 누구나 사회혁신 활동을 준비하고